Vegetal Chair

Er. et R. Bouroullec, Vegetal Chair, 2008, Polyamide 606 × 552 x 813 mm, © Paul Tahon and R & E Bouroullec, (38,1 x 28,5 cm).

Pour la création de ces chaises, Ronan et Erwan Bouroullec se sont inspirés de formes organiques, puisant directement dans la nature, comme ils l’ont fait pour les algues.

Sa structure ramifiée en 3D fait penser à des branchages entremélés et forme une coque d’assise ronde et légèrement irrégulière. Pour cette chaise, les deux designers se seraient inspirés d’une technique de jardinage du début du 20ème siècle en Amérique du Nord conduisant les branches des jeunes arbres à s’assembler pour former une chaise gràce à une taille et un soin réguliers.

On peut retrouver cette idée dans les propos d’Erwan et Ronan Bouroullec recueillis par Constance Rubini :

« La première intuition est celle d’une chaise qui pousserait comme une plante. Une chaise végétale, dont les ramifications se courberaient doucement pour dessiner assise et dossier… L’enjeu est de suivre la géométrie réaliste d’une chaise, tout en utilisant les principes d’arborescence végétale comme modèle de construction. »

Pour arriver à ce résultat, les deux designers ont du multiplier les croquis, les dessins et les modélisations virtuelles, pendant 4 ans, dans un véritable soucis de perfection pour que cette conception paraisse la plus naturelle possible. La volonté était de suivre la géométrie réaliste d’une chaise, et en même temps d’utilisert les principes de la ramification de la plante comme un modèle de construction .

« La chaise « Vegetal »n’aurait pu exister sans la sophistication technique des logiciels d’aujourd’hui, de même qu’elle n’aurait pu se passer de la finesse propre aux phases du dessin à la main.
C’est l’association étroite de ces deux procédés qui a été très particulière. La complexité de sa forme, qui doit être homogène comme peut l’être un arbre ou une fleur, nous a obligé en permanence à repenser le tout en fonction de chaque détail : cette chaise a été redessinée peut-être mille fois. »

Voici des exemples des différents croquis, essais dont se sont basés Erwan et Ronan Bouroullec pour la conception de leur Chaise Végétale:

© Ronan et Erwan Bouroullec

On peut retrouver également le cheminement de leur pensée dans cette vidéo qui montre bien en quoi la chaise végétale répond à une l’idée d’une chaise qui pousserait comme une plante:

Ronan et Rewan Bouroullec, Matthieu Foulet, (musique: The Captains).:

Er. et R. Bouroullec, Vegetal Chair, 2008, Polyamide 606 × 552 x 813 mm, © Paul Tahon and R & E Bouroullec, (8,2 x 6,9 cm).

Les côtes, plates comme les branches, sont liés de façon asymétrique sur trois niveaux pour former la coque du siège de forme circulaire et soutenue par quatre pieds semblant germer du sol.Cette réalisation répond également à un soucis de confort et de stabilité. Les chaises végétales sont empilables par trois (ce qui offre une flexibilité de rangement), disponibles en six coloris et, pour réintégrer la chaise végétale dans son inspiration d’origine naturelle, conviennent aussi bien à un usage intérieur qu’extérieur.

Er. et R. Bouroullec, Vegetal Chair, 2008, Polyamide 606 × 552 x 813 mm, © 2013 Vitra AG, (14,8 x 11 cm).

Pour que la chaisse réponde à des critères de stabilité et qu’elle puisse être utilisée en extérieur le choix s’est porté sur le polyamide: Miramid B3EG3 et la technique GIT. Ce matériau permet de réaliser des teintes facilement dans des tons qui soulignent les références de la chaise à la nature (Crème, gris, noir, rouge, chocolat ou vert). Il permet également une grande qualité de surface, des pièces légères (la chaise ne pèse que 5,5 kg), solides et stables (elle est résistante aux intempéries et aux ultraviolets).

La chaise est composée de trois parties: la coque d’assise et les deux pieds avant sont formés en une seule étape, puis les deux pieds arrière en une seconde étape.

Elle fut présentée en 2009 durant le Milan Design Week et est éditée par Vitra.

Er. et R. Bouroullec, Bouroullec.com, En ligne, http://www.bouroullec.com, consulté le 12/04/2014.

Vitra, « Plantation et entretien d’une chaise », Vitra.com, En ligne, http://www.vitra.com/fr-fr/magazine/details/vegetal, consulté le 12/04/2014.

« Chaise « Vegetal » en matière plastique Miramid, de Ronan et Erwan Bouroullec pour Vitra. », Plasticsportal.net, En ligne, http://www.plasticsportal.net/wa/plasticsEU~fr_FR/portal/show/content/plasticsportal_news/2009/09_210, consulté le 12/04/2014.

Combinaisons multiples

Nous l’avons vu avec « Les algues » (2004), le principe de combinaisons multiples à partir d’un ou plusieurs modules types est assez présent dans le travail des frères Bouroullec. En effet, les « Algues » sont composées d’un seul prototype produit en série et qui peut être assemblés avec ses semblables. Dans la même lignée, semblent s’inscrire les « Vases combinatoires » (1998) ainsi que le « Zip Carpet » (2001).

Les « Vases combinatoires » sont l’un des premiers projets des frères Bouroullec, développés pour la maison Cappellini en 1998. Ces vases se composent de huit pièces en polyuréthane que l’on peut associer les unes aux autres. C’est à dire que chaque pièce peut être emboitée dans une autre grâce à des emplacements prévus à cet effet. On trouve six récipients et deux plateformes; l’une comportant trois socles et l’autre n’en comportant qu’un seul. Les différents modules sont conçus dans un design absolument épuré et minimaliste. Les formes de ces vases sont souples, douces, présentant de légères courbures harmonieuses. Leur couleur – ou plutôt leur manque de couleur – blanche renforce cette impression de pureté, d’objets immaculés.

Bouroullec R. et Er., « Vases combinatoires », 1997, polyuréthane, dim. variables, huit pièces, © Morgane Le Gall – Bouroullec.com, (158,75×104,24 mm.).

Ces « Vases combinatoires » semblent n’aller qu’à l’essentiel, s’étendant dans un esprit de suppression de toute ornementation superflue. Pourtant, ce manque d’éléments décoratifs n’enlève en rien le côté profondément ingénieux de l’objet. En effet, plutôt que s’attarder sur l’absence d’ornementation, il faudrait s’intéresser aux possibilités qu’offrent ces vases. Car c’est justement cet élément précis, qui rend cette création si attrayante.

Bouroullec R. et Er., « Vases combinatoires », 1997, polyuréthane, dim. multiples, © Morgane Le Gall – Bouroullec.com, (61,1×02,6 mm.)

Les huit modules dont sont conçus les vases peuvent être associés les uns aux autres, je l’ai déjà précisé. Cependant, ces associations peuvent approcher les deux milles possibilités alternatives. Les vases comportent un nombre impressionnant de combinaisons, pouvant évoluer au gré des envies de son propriétaire, mais toujours en gardant son caractère zen et harmonieux.

Bouroullec R. et Er., « Vases combinatoires », 1997, polyuréthane, dim. multiples, © Morgane Le Gall – Bouroullec.com, (104,77×158,75 mm.).

Dans la même lignée s’inscrit le « Zip Carpet », également réalisé pour Vitra. Il s’agit simplement de bandes de feutre de laine mesurant 200×75 centimètres, tantôt oranges, marrons, vertes ou noires. Chaque bande est ou peut-être attachée à une autre grâce à des fermetures éclaires placées de part et d’autre du tissus. Ainsi, l’utilisateur peut réaliser de multiples combinaisons colorées, selon ses envies, à l’image des « Vases combinatoires ».

Bouroullec R. et Er., Appartement 50, « Zip Carpet », feutre de laine, fermeture éclaire, 200×75 cm., © Bouroullec – Bouroullec.com, (148,16×214,84 mm.).

Ces « Zip Carpet » ont été utilisé en 2010 à la Cité Radieuse de Le Corbusier, à Marseille. Les frères Bouroullec ont du agrémenter l’une des Unités d’habitation, l’appartement Cinquante. Ainsi, accompagné de plusieurs autres de leurs créations, comme les « Clouds« , il vient orner le sol en bois de l’appartement, lui apportant une dimension ordonnée mais non moins colorée.

Présentation et détail des objets: ‹http://www.bouroullec.com/›.

« Bouroullec: La Cité Radieuse, Marseille« , bouroullec.com, En ligne, ‹http://www.bouroullec.com/upload/facsimile/erb_appartement50_2010.pdf›, consulté le 08/04/2014.

Tomic Hughes Dana, « Installation by Ronan & Erwan Bouroullec. Le Corbusier Appartment 50 in Marseille« , yellowtrace.com , En ligne, ‹http://www.yellowtrace.com.au/installation-by-ronan-and-erwan-bouroullec-le-corbusiers-apartment-50-in-marseille/›, consulté le 08/04/2014.

Vignal Marion « Les frères Bouroullec en toute simplicité« , lexpress.fr, En ligne, ‹http://www.lexpress.fr/styles/design/les-freres-bouroullec-en-toute-simplicite_497203.html›, consulté le 08/04/2014.

L’espace autosuffisant

J’aborderais dans cet article certaines oeuvres de Ronan et Erwan Bouroullec s’inscrivant dans un thème qu’il me parait intéressant d’évoquer: l’espace auto-suffisant. J’entend par là des conceptions qui se suffisent à elles-mêmes et sont à elles seules un espace à part entière, qui les séparent de l’extérieur tout en s’y intégrant. Je présenterais la « Cuisine désintégrée » (1997), le « Lit clos » (2000) et la série des « Alcove sofa » (2006).

Bouroullec R.et Er., Cuisine désintégrée, 1997, aluminium, bois, plastique, mousse peinte, 2200x700x900 mm., © Ronan et Erwan Bouroullec – Bouroullec.com, (158,75×97,63 mm.).

La « Cuisine désintégrée », que nous avons pu voir dans cet article, est l’oeuvre qui a fait découvrir les frères Bouroullec. En 1997, Ronan sort de l’Ecole nationale des arts décoratifs de Paris et propose avec son frère, au Salon du meuble de la même année, la « Cuisine désintégrée ». Ce meuble nomade, détaché des contraintes d’un plan fixe, permet à Giulio Cappelini de les repérer.  Celui-ci, fondateur de l’entreprise de design « Cappelini », confie aux frères de Bouroullec plusieurs projets, dont le « Lit clos », « Spring Chair » ou bien les « Clouds ».

Bouroullec R. et Er., Lit clos, 2000, bois de bouleau peint, acier peint, aluminium, cotton, cabine: 2400x2000x14000 mm., base: 700 ou 1800 mm.,© Morgane Le Gall – Bouroullec.com, (202,4×211,67 mm.)

Le « Lit clos », justement, est à l’image de la « Cuisine désintégrée », un espace nomade. En effet, à mi-chemin entre le lit et la chambre, il associe ces deux fonctions. D’un côté, le lit peut-être placé dans une chambre matérialisée, une pièce où il ne servira que de lit. D’un autre côté, il peut être placé dans une pièce toute autre, comme un salon ou une salle principale, pour servir à la fois de lit et de chambre. Il assure un espace intime à l’utilisateur, tout en étant ouvert sur l’extérieur. Ainsi, le « Lit clos » n’est pas oppressant grâce à ses nombreuses ouvertures et ses parois fines. Pourtant, aussi fines soient-elles, les parois offrent un sentiment d’intimité suffisant pour se sentir bien. Ce lit existe en deux surélévations différentes, l’une de 70 centimètres, l’autre de 180. Il approche, d’une certaine manière, l’idée que l’on peut avoir d’une cabane urbaine, quittant son terrain vernaculaire, dans les arbres.

Bouroullec R. et Er., « Lit clos », 2000, aluminium, bois, plastique, mousse peinte, 2200x700x900 mm., © Morgane Le Gall – Bouroullec.com, (124,08×158,75 mm.).

Il s’agit ici de ce que l’on pourrait appelé une « micro-architecture » qui s’inscrit dans la même lignée que la « Cuisine désintégrée ». Le « Lit clos » est auto-suffisant, car il peut à lui seul créer tout un espace. Il est un espace à part entière à lui-même, confortable et intime, mais toujours profondément ouvert sur l’extérieur.  Le « Lit clos » n’a hélas été édité qu’en douze exemplaires, aujourd’hui conservés dans des musées et autres institutions. Il s’agit d’une des oeuvres qui a fait réaliser aux frères Bouroullec qu’ils pouvaient évoluer en dehors du marché, comme l’un des frères l’a déclaré dans une interview:

« Il nous a fait comprendre que l’on pouvait mener un travail de recherche efficace en dehors du marché. » (1)

Outre le « Lit clos » et la « Cuisine désintégrée », une autre de leur conception me paraît particulièrement adéquat au thème de l’espace autosuffisant. Il s’agit de la série des « Alcove Sofa » (2006). Ce sont des fauteuils, mis au point pour la société Vitra. Leur concept est relativement simple: ils veulent créer un espace dans un espace. C’est à dire que ces fauteuils peuvent être placés à l’intérieur d’une pièce et réussir à créer à l’intérieur de celle-ci un espace intime.

Bouroullec R. et Er., « Highcove Sofa Highback », 2007, acier peint, aluminium, mousse, tissus, microfibres, fibre de verre, (2 assises) 1640 x 840 x 1360 mm ou (3 assises) 2370 x 840 x 1360 mm, © Paul Tahon and R & E Bouroullec – Bouroullec.com, (211,67×151,02 mm.).

Combinant la fonction de fauteuil et d’alcôve, ils en exploitent les différentes caractéristiques. De dos, le fauteuil peut-être pris pour une paroi isolant l’utilisateur du reste de la salle. Assise à l’intérieur, la personne entre dans un espace confortable et ergonomique, tranquille et reposant, se distinguant de l’extérieur. Ce fauteuil, crée un espace particulier par sa simple présence. Objet non-fixe, comme la « Cuisine désintégrée » ou le « Lit clos », il les rejoint dans leur dimension autonome. En effet, ces trois conceptions, plus que du mobilier et des objets utilitaires, sont de vrais créateurs d’espace. Ils permettent de créer un espace à l’intérieur d’un espace, d’élaborer une dimension intimiste mais toujours grandement ouverte sur le monde extérieur.

 

(1) Fèvre Anne-Marie, « Les frères Bouroullec: hédonistes Underground« , liberation.fr, En ligne,‹http://next.liberation.fr/design/2011/01/20/les-freres-bouroullec-hedonistes-underground_708764›, consulté le 06/02/2014.

Présentation et détail des objets: ‹http://www.bouroullec.com/›.

« Ronan et Erwan Bouroullec. Vivre et travailler« , Vitra.com, En ligne, ‹http://www.vitra.com/fr-fr/magazine/details/ronan-and-erwan-bouroullec-lifework›, consulté le 07/04/2014.

Parcours professionnel

Ronan et Erwan Bouroullec sont deux designers français.

Ronan et Erwan Bouroullec, © Hansgrohe France, (30,5 x 17,2 cm.).

Parcours artistique:

Diplomé de l’école nationale supérieure des arts décoratifs de Paris, Ronan Bouroullec, né en 1971, commence à travailler seul puis s’associe avec son frère Erwan Bouroullec, né en 1976, diplomé de l’école supérieure d’arts de Cergy-Pontoise.

En 1997, en présentant leur cuisine désintégrée au Salon du Meuble, ils sont repérés par Giulio Cappelini qui leur confie leurs premiers projets de design industirel (Lit clos, Spring Chair)

L’année 1999 marque le début de l’association entre les deux frères. Le fil directeur de leur association est de mener un travail au sein d’un dialogue permanent et d’une exigence commune vers plus de justesse et de délicatesse.

Les deux frères multiplient ensuite les collaborations.

En 2000, ils créent un espace déstiné à la nouvelle collection de vêtements Apoc à Paris d’Issey Miyake.

La rencontre avec Rolf Fehlbaum, président de Vitra, marque un moment décisif dans leur carrière.

En 2004 ils s’associent avec l’éditeur Magis et créent deux collections complètent de mobilier.

Aujourd’hui les frères Bouroullec collaborent avec de nombreux industriels dont on peut citer: Vitra, Kvadrat, Magis, Kartelle, Established and Sons, Ligne Roset, Axor, Alessi, Issey Miyake, Cappellini, Mattiazzi, Flos, Mutina et Hay.
Ils travaillent égalment au sein de la galerie Kreo pour laquelle ils mènent une activité de recherche.

Prix et récompenses:

Les frères Bouroullec se font reconnaître petit à petit comme des pionners du design actuel.

En 1998, on leur attribue le Grand Prix du Design de la Ville de Paris, en 1999 ils reçoivent le new designer award de l’international contemporary furniture de New York. En 2002, ils sont élus créateurs de l’année au salon du meuble. Ils ont également été récompensés par le Finn-juhl Prize de Copenhague et en 2011 ils sont élus créateurs de l’année Maison et Objet Now !.

Leurs créations également ont recu des prix comme la distinction Best of the Best du red dot award (pour leur collection Facett, le canapé Ploum et la chaise de bureau Worknest), ou le prix ICFF (la chaise Vegetal), le prix Compasso d’Oro (la Steelwood)

Er. et R. Bouroullec, Steelwood, 2007, bois, 550 x 460 x 760 mm, © Ramon Custom design and Chairs.

Er. et R. Bouroullec, Canapé ploum, 2011, tissu, mousse, acier, 2020 x 1190 x 760 mm, © studio Bouroullec.

Er. et R. Bouroullec, Chaise Worknest, 2007, aluminium, tissu, 670 × 590 x 900 mm, © Paul Tahon and R & E Bouroullec.

Er. et R. Bouroullec, Vegetal chair, 2008, polyamide, 606 × 552 x 813 mm, © Paul Tahon and R & E Bouroullec.

Expositions:

Design Museum de Londres en 2002, Museum of Contemporary Art de Los Angeles, musée Boijmans van Beuningen de Rotterdam et de La Piscine à Roubaix en 2004, Villa Noailles, Hyères en 2008, Grand Hornu, Belgique en 2009 ainsi que le Centre d’architecture arc en rêve à Bordeaux et le Victoria and Albert de Londres en 2011. Deux expositions leurs ont été consacrées en 2012: l’exposition « Album » qui présente plusieurs centaines de dessins et croquis originaux au Vitra Design Museum, Weil am Rhein et l’exposition monographie « Bivouac », au Centre Pompidou Metz.

Réalisations marquantes:

Lit Clos (2000), galerie Kreo

Module Cloud (2002), Cappellini

Système de bureau Join (2002), Vitra

Module Algues (2004), Vitra

Fauteuil Facett (2005), Ligne Roset

Café et boutique du Mudam (musée d’art moderne du Luxembourg)

The Floating House (« la maison flottante », 2006), résidence d’artistes du cneai, Chatou

Tuile textile North Tiles (2006), Kvadrat

Canapé Alcove (2006), Vitra

Chaise Steelwood (2008), Magis

Chaise Vegetal (2009), Vitra

Canapé Ploum (2011), Ligne Roset

Er. et R. Bouroullec, « Biography », Bouroullec.com, En ligne, http://www.bouroullec.com/, consulté le 16/03/2014.

« Ronan et Erwan Bouroullec », Wikipedia.org, En ligne, http://fr.wikipedia.org/wiki/Ronan_et_Erwan_Bouroullec, consulté le 16/03/2014.

« Ronan & Erwan Bouroullec », Madeindesign.com, En ligne, http://www.madeindesign.com/d-ronan-erwan-bouroullec.html, consulté le 16/03/2014.

Les « Algues » : conception modulaire par excellence

Si je devais choisir une oeuvre représentant le plus le travail des frères Bouroullec, leurs « Algues »,  sont celles qui apparaitraient en premières. En effet, elles sont certainement l’exemple le plus parlant de leur réflexions sur l’espace et sa modification au travers d’une infinité de combinaisons.

Elles sont créees en 2004 pour Vitra, une société suisse de fabrication de meubles designs, proposant des solutions pour améliorer la « qualité de l’habitat ». Ce produit n’est pas la première association des frères Bouroullec avec l’entreprise Vitra. C’est en 2002 que s’effectue le premier contact entre Ronan & Erwan Bouroullec et la société, au travers du directeur actuel de l’entreprise: Rolf Fehlbaum. Rolf Fehlbaum connaissait certaines des réalisations des frères Bouroullec, dont deux de leurs oeuvres les plus emblématiques: le « Lit clos » (2000) et la « Cuisine désintégrée » (1998), auxquels nous consacrerons bientôt un article. Celui-ci est le fils de Willi Fehlbaum, qui a fondé Vitra en 1950, société alors allemande, mais qui deviendra rapidement suisse, suite à un déplacement de siège social à Birsfelden. L’entreprise se concentre sur la production de meubles de designers, bien qu’elle ne restreigne pas son champs d’intérêt à ce seul domaine.

BOUROULLEC R. et Er., Algues, 2004, polyamide injecté, chaque unité: 300 x 40 x 270 mm., © eric & marie – Bouroullec.com, MNAM-CCI (diffusion RMN), (67,73 x 92,6 mm..).

Les « Algues » sont des modules individuels de 32 x 25.7 x 4 cm, en plastique injecté. Ces pièces au titre évocateur (car c’est bien d’algues à proprement parlé dont il s’agit) sont vendues par vingt-cinq et sont disponibles en sept coloris (blanc, noir, vert, rouge, vert-clair, rouge-clair, transparent). Conçues selon des formes organiques, rappelant ostensiblement la nature et ses courbes accidentelles mais harmonieuses, il convient de les associer les unes aux autres. En effet, chaque module peut s’accrocher à ses pairs grâce à des attaches situées à chaque extrémité de leurs branches. Ainsi, une algue n’est pas à concevoir comme une entité autonome, qui se suffit à elle-même. La réelle force de cette conception est l’accumulation de modules, qui permet nombre de combinaisons différentes.

BOUROULLEC R. et Er., Algues, 2004, polyamide injecté, chaque unité: 300 x 40 x 270 mm., © Georges Meguerditchian – Centre Pompidou, MNAM-CCI (diffusion RMN), (9,7 x 13,2 cm.).

Chaque pièce est identique à l’autre, fruit d’une production en série, copie parfaite. Elles peuvent être aisément assemblées à la main. Une attention particulière a été accordée à cette simplicité de montage. Chaque acheteur peut, de cette façon, associer les pièces au gré de ses envies sans difficulté particulière. Ainsi, les « Algues » peuvent être utilisées de différentes manières, sur de plus ou moins grandes surfaces (sachant que 25 modules recouvrent un mètre carré). S’organisant selon l’impulsion, l’envie de son utilisateur. L’accumulation d’algues peut changer leur apparence et l’appréhension que l’on a d’elles. En superposer plusieurs couches viendrait à créer un rideau épais, coupant la lumière, isolant totalement l’espace. Au contraire, n’en disposer qu’une seule épaisseur donnerait une toute autre impression. Le jeu de lumière et d’ombre filtrant à travers les algues, dans des formes souples se trouve totalement transformé, selon leur association. De rideau fin, simple agrément d’une pièce, elles peuvent prendre une dimension monumentale.

BOUROULLEC R. et Er., Algues, 2004, polyamide injecté, chaque unité: 300 x 40 x 270 mm., © Ronan et Erwan Bouroullec – Bouroullec, (69,32 x 92,6 mm.).

En effet, les « Algues », modules minimalistes, peuvent prendre une envergure presque architecturale. L’accumulation de ces entités peut amener à transformer complètement l’habitat, le recouvrant dans un amas, dans une forêt organique. Lors de la conception du projet, les frères Bouroullec les avait imaginé recouvrir le haut de jardins, le toit d’immeubles. Les algues auraient alors servi de camouflage, offrant à la ville une ornementation plus naturelle. Ou bien comme un rideau épais voulant totalement couper un espace, comme un mur, une paroi infranchissable.

BOUROULLEC R. et Er., Algues, 2004, polyamide injecté, chaque unité: 300 x 40 x 270 mm., © Paul Tahon and R & E Bouroullec – Bouroullec.com, (92,6 x 54,23 mm.).

Les « Algues » sont un bel exemple d’installation modulaire, qui peut transformer un espace en de multiples combinaisons, et offrant de nouvelles solutions pour agrémenter l’habitat. Elles s’inscrivent totalement dans la ligne directrice du travail des frères Bouroullec et leur recherche sur la modification de l’espace; mais aussi sur la possibilité de créer de nombreuses oportunités avec une seule forme. Les combinaisons qu’elles offrent sont infinies et permettent de créer autant d’univers sensoriels différents. Car plus que personnaliser un espace, elles donnent l’opportunité d’expérimenter une ambiance poétique et personnelle.

Présentation et détail des objets: ‹http://www.bouroullec.com/›.

Bajolet Matthieu et Lapointe Thomas, « Erwan Bouroullec: ‘Nos objets doivent pouvoir se reconstituer dans un contexte », revue-entre.fr, En ligne, ‹http://www.revue-entre.fr/?q=content/erwan-bouroullec-nos-objets-doivent-pouvoir-se-reconfigurer-dans-un-contexte›, consulté le 05/04/2014.

Gazsi Melina, « Les frères Bouroullec en apesanteur« , lemonde.fr, En ligne, ‹http://www.lemonde.fr/style/article/2013/05/14/les-freres-bouroullec-en-apesanteur_3202309_1575563.html›, consulté le 05/04/2014.