Carpets: design et modularité au sol

Dans cet article, nous allons voir, à travers trois modèles de tapis inventés par les frères Bouroullec, comment ils conçoivent des pièces uniques, par leur modularité ou par leur originalité.

BOUROULLEC Er. et R., Grape carpet, ­2001, velours de laine,110 × 1,520 × 20 mm, © Paul Tahon, (9,2 x 8 cm.).

BOUROULLEC Er. et R., Zip carpet, ­2001, laine, fermeture zip, 2000 × 750 mm, © Paul Tahon and R & E Bouroullec, (9,2 x 6,1 cm.).

En 2001, les frères Bouroullec créent deux modèles de tapis: Zip carpet et Grape carpet

BOUROULLEC Er. et R., Zip carpet, ­2001, laine, fermeture zip, 2000 × 750 mm, © Paul Tahon and R & E Bouroullec, (9,2 x 6,1 cm.).

Pour le Zip carpet, le principe est très simple. Ce sont de grands rectangles en feutre de laine de 2000 par 750 mm, déclinables en quatre couleurs (orange, brun, vert et bleu marine), qui s’assemblent à l’aide de fermetures éclaires cousues sur les longueurs. Ainsi se crée un tapis unique aux couleurs chatoyantes qui se transforme à l’infini avec une simplicité propre aux frères Bouroullec. Le Zip carpet reflète très bien la conception de l’espace des deux designers: un espace qui n’est pas soumis aux contraintes des objets, en constante évolution et adaptable aux envies et aux gouts de chacun.

BOUROULLEC Er. et R., Zip carpet, ­2001, laine, fermeture zip, 2000 × 750 mm, © Paul Tahon and R & E Bouroullec, (9,2 x 6,1 cm.).

La même année les frères Bouroullec créent le Grape carpet. C’est un tapis composé d’un assemblage au rythme irrégulier de ronds en velour de laine. Ce tapis se présente comme une grappe composée de douze cercles tissés en une seule pièce. Il mesure 1  110 x 1 520 x 20 mm et existe en trois combinaisons de couleurs différentes: gris, bleu et vert. Chaque grappe est composée de trois tons différents assemblés sans logique apparente. La particularité de ce tapis est que l’on peut aisément assembler plusieurs grappes au gré des envies pour former des tapis plus ou moins longs de formes très variées. Il n’y a donc aucune limite dans l’agencement des tapis entre eux .

BOUROULLEC Er. et R., Grape carpet, ­2001, velours de laine,110 × 1,520 × 20 mm, © Paul Tahon, (27 x 17,1 cm.).

En 2011, ils créent le tapis losange. Entièrement en laine, ce tapis existe en trois tailles: 2900 x 4100, 2300 x 3000 mm, et 1650 x 2450 mm (et à partir de 2013, en trois tonalités de couleurs: orange, rouge et gris). Pour cette création, les frères Bouroullec se sont tournés vers la technique ancestrale des tapis persans. Chaque tapis fut réalisé à la main dans la tradition du kilim, un très vieux savoir-faire considéré comme un délicat mélange de rusticité et de finesse, par des artisans du nord du Pakistan. Cette technique, où la laine est également tissée à la main, permet des couleurs chatoyantes et met en valeur chacun des losanges qui constituent l’ensemble du tapis.

BOUROULLEC Er. et R., Losange carpet, 2011, laine, 2900 x 4100 mm, 2300 x 3000 mm, 1650 x 2450 mm, © Studio Bouroullec, (15,8 x 11 cm.).

Chaque tapis est unique. C’est un assemblage d’une multitude de losanges colorés, reliés de manière irrégulière. La forme globale du tapis représente également un losange. L’assemblage des losanges dépend de chaque tapis, ce qui fait de chacun d’eux une pièce unique.

BOUROULLEC Er. et R., Losange carpet, 2011, laine, 2900 x 4100 mm, 2300 x 3000 mm, 1650 x 2450 mm, © Studio Bouroullec, (15,8 x 11 cm.).

BOUROULLEC Er. et R., Losange carpet, 2011, laine, 2900 x 4100 mm, 2300 x 3000 mm, 1650 x 2450 mm, © Studio Bouroullec, (15,8 x 11 cm.).

« The Losanges carpet, designed by the Bouroullec brothers for Nanimarquina », experimenta.es, En ligne, http://www.experimenta.es/en/noticias/industrial/losanges-carpet-designed-bouroullec-brothers-nanimarquina-2685, consulté le 13/04/2014.

Er. et R. Bouroullec, « Grape carpet », bouroullec.com, En ligne, http://www.bouroullec.com, consulté le 13/04/2014.

Er. et R. Bouroullec, « Zio carpet », bouroullec.com, En ligne, http://www.bouroullec.com, consulté le 13/04/2014.

La lumière modulable

Au cœur de l’espace à vivre les frères Bouroullec ont aussi travaillé sur un point important de nos intérieurs : la lumière. En effet nous allons voir qu’ils ont conçu toute sortes de lampe ou de luminaires adaptables selon l’effet voulu.

Tout d’abord les lampes de tables :

Lampe Piani, prototype par Flos, 2011, modèle en basalte, © lorenzodeparis.com, (12,38 x 9cm)

Lampe la Lighthouse, éditée par Established & Sons en 2010, (et vendue chez Silvera), Marbre et verre de Murano, © lorenzodeparis.com, (9,6 x 7,3cm)

La série des Bells, éditée par la galerie Kréo, 2005. (Série limitée épuisée), © lorenzodeparis.com, (10,51 x 7,62cm)

La Lampadalumina, éditée par Bitossi, (vendue chez Silvera), 2010, © lorenzodeparis.com, (9,77 x 7,09cm)

Bien que gardant un prix élevé ( à partir de 2000 euros l’unité) ces lampes s’adapte très bien à n’importe quelle intérieur, sur une table ou un bureau, elles restent plus que jamais simples, sobres et épurées.

Voyons maintenant le type de luminaire développer par les frères Bouroullec: l’Aim.

Suspension Aim Led par Flos, Cuir et fibres de verres, © Tahon & Bouroullec , (24,13 x 13,02cm)

Ces suspensions revêtent un aspect sobre, naturel et modulable. Elles représentent en effet un ensemble de fils enchevêtrés, dont la longueur est réglable (le câble fait 9m). Elles sont disponibles en noir ou blanc et nous font penser à des lianes. En effet grâce à une rosace vendue séparément on peut connecter jusqu’ à cinq suspensions ensemble.

Ces lampes permettent donc à la fois de créer un ensemble neutre mais qui apporte quand même un côté vivant et presque joyeux à la pièce.  C’est là encore un objet modulable qui permet à chacun de s’approprier l’espace.

D’ailleurs comme bon nombre des œuvres des frères Bouroullec, elles sont à la fois destinées aux professionnels et aux particuliers. Ainsi nos deux designers ont participer à des projets « lumineux » au sein d’institutions patrimoniale notamment. C’est  le cas pour le chateau de Versailles qui depuis le 12 novembre 2013 a accueilli le lustre Gabriel conçu par les frères Bouroullec. Il se situe en haut de l’escalier Gabriel du château et l’illumine grâce à plus de 800 modules de cristal. Il a en effet été réalisé en partenariat avec Swaroski. Ce fut un événement car c’est la première pièce de design contemporain installé au château de manière pérenne. Cette « plante stalactite » selon l’expression de Ronan et Erwan mesure plus de 12mètres de haut et pèse non moins qu’une demie tonne. Ici la monumentalité du lustre contraste avec le minimalisme de la structure. C’est aussi une lumière qui évolue selon la journée, le jour se produisent des irisations avec le soleil alors que la nuit on retrouve une lumière douce et enveloppante.

Détail du lustre Gabriel, cristal, 2013, © parisflash.fr, (12,21 x 7,27cm).

 

Vue d’ensemble du lustre Gabriel, cristal, 2003, © parisflash.fr, (8,71 x 13,09cm)

 

 

 

 

 

 

L’art de la table selon les frères Bouroullec

Jusqu’à présent nous avons beaucoup parler des installations ainsi que des meubles modulables conçus par les frères Bouroullec et je vous propose dans cet article de parler de tous les plus petits objets du quotidien et notamment ceux qui servent à dresser une table qui ont été pensés par nos deux designers.  Vous pourrez ainsi constater à quel point ils restent épurés, simples et pratiques.  Utilisable dans la vie de tous les jours et conciliant les gouts de chacun.

Commençons par les verres:

       Voici un verre à vin ovale à gauche et le verre à eau de la même série à droite, crée pour l’entreprise italienne Alessi. Ils sont de forme arrondie, en verre cristallin, le verre à vin a une hauteur de 11cm pour une capacité de 22cl et celui à eau une hauteur de 8cm et une capacité de 26cl. Ces verres sont surélevés avec un pied stable. Par leur simplicité et leur élégance ils conviennent aussi bien aux repas quotidiens qu’aux diners de fête. Ils coutent entre 9 et 10,50 euros ce qui reste plutôt abordable pour un objet designé.

Verre à vin ovale pour Alessi, ©silvera-eshop.com, (4,94 x 4,94cm).

Verre à eau ovale pour Alessi, ©silvera-eshop.com, (4,94 x 4,94cm).

 

 

 

 

 

 

 

La série de vaisselles ovale crée par la marque Alessi comporte aussi des couverts, assiettes, et des services à thé ou café.

Assiettes, fourchette et couteau de la série Ovale par Alessi,© deco-design.biz, (9,14 x 6,39cm)

La collection ovale comprend des objet en verre, en grès et en acier inoxydable. Elle regroupe toute une série de récipients, plat, coupelle, bol ou tasse. Comme vous pouvez le voir ci dessous.

Service à café ou thé et petite cuillère par Alessi, ©deco-design.biz, (12,63 x 8,78cm)

Série ovale avec récipient, coupelles, bols etc.,© epuredesignnewsfr.wordpress.com, (10,8 x 7,3cm).

 Voici enfin se que disent Erwan et Ronan à propos  de la collection ovale et d’Alessi : « La collection OVALE se veut singulière et rustique. Nous sommes à la recherche d’une forme de délicatesse. Cet ensemble fait référence au repas, au déjeuner, au quotidien, il y a ici une volonté de simplicité.” Pour Ronan : « Alessi est une entreprise très proche de celle que Tim Burton présente dans l’adaptation au cinéma de Willy Wonka & the Chocolate Factory, une fabrique extraordinaire. Alessi est un producteur de sucrerie. Délicat, peu expressif, simple, presque néo-primitif, en somme, volontairement “pas trop sucré ! ”.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Combinaisons multiples

Nous l’avons vu avec « Les algues » (2004), le principe de combinaisons multiples à partir d’un ou plusieurs modules types est assez présent dans le travail des frères Bouroullec. En effet, les « Algues » sont composées d’un seul prototype produit en série et qui peut être assemblés avec ses semblables. Dans la même lignée, semblent s’inscrire les « Vases combinatoires » (1998) ainsi que le « Zip Carpet » (2001).

Les « Vases combinatoires » sont l’un des premiers projets des frères Bouroullec, développés pour la maison Cappellini en 1998. Ces vases se composent de huit pièces en polyuréthane que l’on peut associer les unes aux autres. C’est à dire que chaque pièce peut être emboitée dans une autre grâce à des emplacements prévus à cet effet. On trouve six récipients et deux plateformes; l’une comportant trois socles et l’autre n’en comportant qu’un seul. Les différents modules sont conçus dans un design absolument épuré et minimaliste. Les formes de ces vases sont souples, douces, présentant de légères courbures harmonieuses. Leur couleur – ou plutôt leur manque de couleur – blanche renforce cette impression de pureté, d’objets immaculés.

Bouroullec R. et Er., « Vases combinatoires », 1997, polyuréthane, dim. variables, huit pièces, © Morgane Le Gall – Bouroullec.com, (158,75×104,24 mm.).

Ces « Vases combinatoires » semblent n’aller qu’à l’essentiel, s’étendant dans un esprit de suppression de toute ornementation superflue. Pourtant, ce manque d’éléments décoratifs n’enlève en rien le côté profondément ingénieux de l’objet. En effet, plutôt que s’attarder sur l’absence d’ornementation, il faudrait s’intéresser aux possibilités qu’offrent ces vases. Car c’est justement cet élément précis, qui rend cette création si attrayante.

Bouroullec R. et Er., « Vases combinatoires », 1997, polyuréthane, dim. multiples, © Morgane Le Gall – Bouroullec.com, (61,1×02,6 mm.)

Les huit modules dont sont conçus les vases peuvent être associés les uns aux autres, je l’ai déjà précisé. Cependant, ces associations peuvent approcher les deux milles possibilités alternatives. Les vases comportent un nombre impressionnant de combinaisons, pouvant évoluer au gré des envies de son propriétaire, mais toujours en gardant son caractère zen et harmonieux.

Bouroullec R. et Er., « Vases combinatoires », 1997, polyuréthane, dim. multiples, © Morgane Le Gall – Bouroullec.com, (104,77×158,75 mm.).

Dans la même lignée s’inscrit le « Zip Carpet », également réalisé pour Vitra. Il s’agit simplement de bandes de feutre de laine mesurant 200×75 centimètres, tantôt oranges, marrons, vertes ou noires. Chaque bande est ou peut-être attachée à une autre grâce à des fermetures éclaires placées de part et d’autre du tissus. Ainsi, l’utilisateur peut réaliser de multiples combinaisons colorées, selon ses envies, à l’image des « Vases combinatoires ».

Bouroullec R. et Er., Appartement 50, « Zip Carpet », feutre de laine, fermeture éclaire, 200×75 cm., © Bouroullec – Bouroullec.com, (148,16×214,84 mm.).

Ces « Zip Carpet » ont été utilisé en 2010 à la Cité Radieuse de Le Corbusier, à Marseille. Les frères Bouroullec ont du agrémenter l’une des Unités d’habitation, l’appartement Cinquante. Ainsi, accompagné de plusieurs autres de leurs créations, comme les « Clouds« , il vient orner le sol en bois de l’appartement, lui apportant une dimension ordonnée mais non moins colorée.

Présentation et détail des objets: ‹http://www.bouroullec.com/›.

« Bouroullec: La Cité Radieuse, Marseille« , bouroullec.com, En ligne, ‹http://www.bouroullec.com/upload/facsimile/erb_appartement50_2010.pdf›, consulté le 08/04/2014.

Tomic Hughes Dana, « Installation by Ronan & Erwan Bouroullec. Le Corbusier Appartment 50 in Marseille« , yellowtrace.com , En ligne, ‹http://www.yellowtrace.com.au/installation-by-ronan-and-erwan-bouroullec-le-corbusiers-apartment-50-in-marseille/›, consulté le 08/04/2014.

Vignal Marion « Les frères Bouroullec en toute simplicité« , lexpress.fr, En ligne, ‹http://www.lexpress.fr/styles/design/les-freres-bouroullec-en-toute-simplicite_497203.html›, consulté le 08/04/2014.

L’espace autosuffisant

J’aborderais dans cet article certaines oeuvres de Ronan et Erwan Bouroullec s’inscrivant dans un thème qu’il me parait intéressant d’évoquer: l’espace auto-suffisant. J’entend par là des conceptions qui se suffisent à elles-mêmes et sont à elles seules un espace à part entière, qui les séparent de l’extérieur tout en s’y intégrant. Je présenterais la « Cuisine désintégrée » (1997), le « Lit clos » (2000) et la série des « Alcove sofa » (2006).

Bouroullec R.et Er., Cuisine désintégrée, 1997, aluminium, bois, plastique, mousse peinte, 2200x700x900 mm., © Ronan et Erwan Bouroullec – Bouroullec.com, (158,75×97,63 mm.).

La « Cuisine désintégrée », que nous avons pu voir dans cet article, est l’oeuvre qui a fait découvrir les frères Bouroullec. En 1997, Ronan sort de l’Ecole nationale des arts décoratifs de Paris et propose avec son frère, au Salon du meuble de la même année, la « Cuisine désintégrée ». Ce meuble nomade, détaché des contraintes d’un plan fixe, permet à Giulio Cappelini de les repérer.  Celui-ci, fondateur de l’entreprise de design « Cappelini », confie aux frères de Bouroullec plusieurs projets, dont le « Lit clos », « Spring Chair » ou bien les « Clouds ».

Bouroullec R. et Er., Lit clos, 2000, bois de bouleau peint, acier peint, aluminium, cotton, cabine: 2400x2000x14000 mm., base: 700 ou 1800 mm.,© Morgane Le Gall – Bouroullec.com, (202,4×211,67 mm.)

Le « Lit clos », justement, est à l’image de la « Cuisine désintégrée », un espace nomade. En effet, à mi-chemin entre le lit et la chambre, il associe ces deux fonctions. D’un côté, le lit peut-être placé dans une chambre matérialisée, une pièce où il ne servira que de lit. D’un autre côté, il peut être placé dans une pièce toute autre, comme un salon ou une salle principale, pour servir à la fois de lit et de chambre. Il assure un espace intime à l’utilisateur, tout en étant ouvert sur l’extérieur. Ainsi, le « Lit clos » n’est pas oppressant grâce à ses nombreuses ouvertures et ses parois fines. Pourtant, aussi fines soient-elles, les parois offrent un sentiment d’intimité suffisant pour se sentir bien. Ce lit existe en deux surélévations différentes, l’une de 70 centimètres, l’autre de 180. Il approche, d’une certaine manière, l’idée que l’on peut avoir d’une cabane urbaine, quittant son terrain vernaculaire, dans les arbres.

Bouroullec R. et Er., « Lit clos », 2000, aluminium, bois, plastique, mousse peinte, 2200x700x900 mm., © Morgane Le Gall – Bouroullec.com, (124,08×158,75 mm.).

Il s’agit ici de ce que l’on pourrait appelé une « micro-architecture » qui s’inscrit dans la même lignée que la « Cuisine désintégrée ». Le « Lit clos » est auto-suffisant, car il peut à lui seul créer tout un espace. Il est un espace à part entière à lui-même, confortable et intime, mais toujours profondément ouvert sur l’extérieur.  Le « Lit clos » n’a hélas été édité qu’en douze exemplaires, aujourd’hui conservés dans des musées et autres institutions. Il s’agit d’une des oeuvres qui a fait réaliser aux frères Bouroullec qu’ils pouvaient évoluer en dehors du marché, comme l’un des frères l’a déclaré dans une interview:

« Il nous a fait comprendre que l’on pouvait mener un travail de recherche efficace en dehors du marché. » (1)

Outre le « Lit clos » et la « Cuisine désintégrée », une autre de leur conception me paraît particulièrement adéquat au thème de l’espace autosuffisant. Il s’agit de la série des « Alcove Sofa » (2006). Ce sont des fauteuils, mis au point pour la société Vitra. Leur concept est relativement simple: ils veulent créer un espace dans un espace. C’est à dire que ces fauteuils peuvent être placés à l’intérieur d’une pièce et réussir à créer à l’intérieur de celle-ci un espace intime.

Bouroullec R. et Er., « Highcove Sofa Highback », 2007, acier peint, aluminium, mousse, tissus, microfibres, fibre de verre, (2 assises) 1640 x 840 x 1360 mm ou (3 assises) 2370 x 840 x 1360 mm, © Paul Tahon and R & E Bouroullec – Bouroullec.com, (211,67×151,02 mm.).

Combinant la fonction de fauteuil et d’alcôve, ils en exploitent les différentes caractéristiques. De dos, le fauteuil peut-être pris pour une paroi isolant l’utilisateur du reste de la salle. Assise à l’intérieur, la personne entre dans un espace confortable et ergonomique, tranquille et reposant, se distinguant de l’extérieur. Ce fauteuil, crée un espace particulier par sa simple présence. Objet non-fixe, comme la « Cuisine désintégrée » ou le « Lit clos », il les rejoint dans leur dimension autonome. En effet, ces trois conceptions, plus que du mobilier et des objets utilitaires, sont de vrais créateurs d’espace. Ils permettent de créer un espace à l’intérieur d’un espace, d’élaborer une dimension intimiste mais toujours grandement ouverte sur le monde extérieur.

 

(1) Fèvre Anne-Marie, « Les frères Bouroullec: hédonistes Underground« , liberation.fr, En ligne,‹http://next.liberation.fr/design/2011/01/20/les-freres-bouroullec-hedonistes-underground_708764›, consulté le 06/02/2014.

Présentation et détail des objets: ‹http://www.bouroullec.com/›.

« Ronan et Erwan Bouroullec. Vivre et travailler« , Vitra.com, En ligne, ‹http://www.vitra.com/fr-fr/magazine/details/ronan-and-erwan-bouroullec-lifework›, consulté le 07/04/2014.